Syv elementer bestemmer nivået på Lip Gloss Box layoutdesign

Oct 11, 2023

Legg igjen en beskjed

I dagens samfunn ser kanskje folk mest layoutdesign er aviser og magasiner og andre bøker. Kanskje folk har hatt en bevissthet om disse bøkene i lang tid og er mer kjent med dem, så folk bryr seg ikke så mye om arrangementet av disse publikasjonene. Men jeg synes dagens generelle aviser fortsatt mangler sansen for design, mer enkel skriftsetting. Etter min mening er det viktig å ha følgende syv elementer i layoutdesign: bilde, tekst, farge, layout, rutenettsystem, visuell flyt og formsans.

Grafikk er en svært viktig del av kommunikasjonsprosessen, i likhet med farger. Det ligner også på å skrive, som kan spre informasjon, som også er den tidligste metoden for informasjonsformidling.

I dagens design kan være mer bruk av bildene våre, kombinert med utviklingen av teknologi, kan vi bruke programvare for å behandle bilder perfekt.

1. Gå tilbake
Trinn 2 Syntetiser
3. Bryt opp og rekonstruer
4. Tone
5. Virkeligheten
6. Lokalt og nært
7. Tekstur, spesialeffekter, jeg synes de fire siste er litt av en måte å leke med designfølelse på

Ved hjelp av Photoshop kan vi gjøre bilder mer kunstneriske og oppnå effekter som kanskje ikke er tenkt på forhånd.

Håndtegning kan brukes mindre i generell design, og mer som illustrasjon. Men det har også den effekten at det generelle kameraet ikke kan oppnå, vi kan styrke detaljene, personligheten, scenen og andre egenskaper som bildet ikke kan reflektere, dypt overbevisende og uttrykksfulle. På samme måte kan noen tegneserieforestillinger også få oppsettet til å virke mer dynamisk, for eksempel nå er det mange offentlige steder vi kan se utseendet til håndmalt graffiti, noe som gir folk følelsen av at de er mer aktive, ikke stive. Kanskje du ser noen når du går til Folkets plass og kommer til Fuji-gangen. Mens noe abstrakt grafikk ligner på å gjøre datamaskineffekter, tror jeg det leker med følelsen av design.

Vi kan ofte se i layoutdesignet om du kan kalle noen av bildene jeg sa, jeg tror at jo mer attraktivt du kan være det bildet, kanskje vil han spille en større rolle i layouten, noe som gjør layouten levende, noe som er mer umulig men mindre. Jeg tror grafikken er det viktigste, han gir oss sulten visuell effekt er den mest fremtredende.

Teksten kan være like uunnværlig som klærne i folks liv, og tekstens komposisjonsforhold er relativt sett mer, og det er mer sannsynlig at den utføres samtidig med rutenettsystemet. Ulike skriftstiler, inkludert deres egen design, er uerstattelige i hele oppsettet. Prominensen til hovedtittelen, kombinert med utformingen av teksten ved hjelp av rutenettsystemet, gjør oppsettet mer rikt på design.

Jeg hadde en gang en ide om at hvis rutenettet er for overordnet, kan det bryte harmonien og skape den rotete skjønnheten jeg vil ha? Men etter mange eksperimenter fant jeg ut at uten rutenettsystemet er det veldig vanskelig å sette inn mesteparten av teksten i bildet ditt, selvfølgelig, det utelukker ikke noen som har en spesielt god designfølelse. Gjennom mine egne eksperimenter føler jeg at som generell designer er rutenettsystemer helt uunnværlige. Noen mennesker kan spørre: "Hvis alt jeg har i bildet mitt er en liten setning, hvorfor trenger nettsystemet ham?" Kanskje dette er den vanligste feilen for nybegynnere som oss. Et maleri må ha en passende plass for teksten, og dette passende stedet kan være en forlengelse av kanten på en gjenstand i maleriet, så vi velger å bruke hjelpelinjer. Hvis ikke, så våre øyne kan ikke være så nøyaktig dom.

Farge er også en viktig del for meg.

Tingene jeg laget før var ikke særlig harmoniske og brå. I begynnelsen skjønte jeg alltid ikke hvorfor, men senere, etter mer læring, fant jeg ut at min evne til å forstå fargen er direkte relatert til hele bildet mitt. Da jeg så mye på svart-hvitt-TV som barn, begynte jeg å hate svart-hvitt-farger, synes det er veldig primitivt. Men etter å ha lært design fant han ut at et svart-hvitt-bilde, eller en plakat, han ikke er stygg, og selv i et bestemt miljø er det vakrere enn fargen på bildet.

I tillegg, når de lager plakater for kvinner, vil mange nybegynnere tenke at kvinner skal være som vann, så verkene er nesten like, de fleste av dem er som rollene i kosmetikkannonser. Men har du noen gang lurt på hva om han hadde brun eller svart hud? Faktisk tror jeg det ikke er noen forskjell i valg av oppgaver, nøkkelen ligger i hva slags lys du velger å fotografere, hva slags fargetone, hva slags lysstyrke du skal vise.

Noen ganger kan du ha vurdert hvilken farge du skal gjøre før du lager et arbeid, for eksempel melk, du kan ha flere valg er hvit eller blå, kan legge til grønn eller rosa. Disse tingene er kritiske, og avhengig av hva slags produkt vi gjør må vi lage ulike tankeprosesser og skrivemåter.

Visuell flyt er kanskje ikke en stor faktor, men det kan også være en stor del av layoutdesign. Når jeg snakker fra meg selv, er dette også en vane jeg endret etter å ha lært layoutdesign. Tidligere hadde jeg kanskje ikke fokus på tekstens arrangement når jeg laget verk, det vil si at hele bildet er for rotete. En av vennene mine sa en gang til meg: "Hva vil du uttrykke eller hvilken effekt vil du oppnå?" Det minnet meg om mine kreative ideer. Jeg begynte å se etter litt grafikk og tekstbehandlingshierarkier for å få delene av faget til å skille seg mer ut, for å oppnå en merkbar effekt. For eksempel, for generell tekst, velger jeg fortsatt en enveis visuell flyt. Fordi selve teksten i skrift og vår lesing er fra venstre til høyre, akkurat i tråd med en enveis visuell flyt.

Jeg synes reglene for formsans og layout er relativt nære. Jeg tror at etter at layouten er satt opp, vil jeg begynne å assosiere med formsansen, for eksempel hvis jeg vil lage en enkelt side med tekst midt på hele siden, så vil jeg assosiere med symmetrien til formloven. Hva slags format, hva slags form, faktisk, direkte relatert til utførelsen av arbeidet ditt.

I layoutdesign er et godt bilde veldig viktig, ytelsen til teksten er også viktig, selvfølgelig, for å bruke rutenettsystemet, etterfulgt av den samme viktige tonen, et godt bilde og en god tone, kombinert med gode visuelle effekter, det er der arbeidet ditt er vellykket. De syv punktene jeg nevnte ovenfor er uunnværlige i layoutdesign. Jeg håper å lære mer kunnskap i mer studier for å skape bedre verk.